| Besetzung: | Blasorchester |
| Komponist: | Bob Margolis |
| Grad:Schwierigkeitsgrad: | 1 (Anfänger - leicht / Unterstufe) |
| Genre: | Konzertwerk, Sinfonie |
| Dauer: | 02:30 |
| Verlag: | Manhattan Beach Music |
| Kategorie: | Konzertwerke |
Kann es eine zweiminütige Sinfonie geben?
Dieses Werk ist auf jeden Fall zwei Minuten lang, und es klingt tatsächlich wie eine Symphonie, weil es symphonische Elemente enthält: Es hat ein klar umrissenes Thema, das entwickelt, fragmentiert, in Moll geploppt, erweitert, geknetet und rekapituliert wird. Eigentlich wie bei Beethoven, nur kleiner. Daher finden sich hier viele Merkmale einer Sinfonie, und obwohl die Zeit für ein zweites Thema nicht ausreicht, befinden wir uns eindeutig auf proto-sinfonischem Gebiet.
Lassen Sie die Schüler das Thema des Werks herausfinden (spielen Sie es ihnen auch auf dem Klavier vor). Beachten Sie, dass das Thema nicht nur melodisch (T. 9-24), sondern auch motivisch ist - Viertel, Achtel-Achtel-Viertel -, die beide verändert (entwickelt) werden. Zum Beispiel ähneln die Takte 27-30 den Takten 9-12. Für die Klasse: Inwiefern sind diese Takte ähnlich, inwiefern unterscheiden sie sich? Woher kommt die Melodie in Takt 44? Bezieht sie sich eher auf das Thema in der ersten Fassung (Takt 9) oder auf die zweite Fassung (Takt 27)? Inwiefern ähnelt die Melodie (mit Melodia bezeichnet) in Takt 52 dem Anfangsthema (T. 9) und inwiefern unterscheidet sie sich von diesem? Was geschieht in den Takten 58-62. (Und wo haben Sie die Takte 96-103 schon einmal gehört?) PS: Es gibt keine absoluten Antworten; regen Sie die Diskussion an.
Das Ziel ist nicht so sehr, Ihrer Klasse die symphonische Form beizubringen, da es sich um ein fortgeschrittenes Thema handelt und Mozart ein besseres Modell ist, sondern sie dazu zu bringen, auf das zu hören, was in der Musik geschieht. Wenn sie in der Lage sind, sich selbst ein Bild davon zu machen, woher die musikalischen Ideen kommen und wie sie mit früheren Ideen im Werk zusammenhängen, haben sie begonnen, wichtige Werkzeuge für das kritische Hören zu entwickeln.
Nebenbei bemerkt: Manchmal interessieren sich Kinder dafür, wie der Komponist entscheidet, was er oder sie schreiben wird. Manche von uns planen die Dinge im Voraus, aber ich ziehe es vor, zu improvisieren. Das heißt, ich höre mir an, was ich spiele, und schaue, was sich daraus ergibt, schreibe es auf und schaue, was sich daraus ergibt. Ein Großteil der "symphonischen" Entwicklung wurde auf dem Synthesizer improvisiert. Ich hatte sehr viel Spaß beim Komponieren und hoffe, Sie haben auch Spaß beim Spielen.
